Hanne Lippard. Look for words

performans towarzyszący wystawie Witkacy. Sejsmograf epoki przyspieszenia

Hanne Lippard bada głos jako medium, które ucieleśnia tekst, nadaje słowom fizyczną obecność. Artystka wykorzystuje sytuacje z życia codziennego i treści zaczerpnięte z otaczającej nas audiosfery. Wnikając w materię języka, dotyka zagadnień współczesnej konsumpcji, polityki ciała, tożsamości i ontologii sztuki.

Na performans Look for words składają się wcześniejsze teksty oraz efekty jej aktualnej pracy, w której Hanne Lippard powraca do słów pierwszych: swojego imienia, funkcji wydechu „ah” i zapisu śmiechu „ha”, lecz inaczej artykułowanych w różnych językach. Inspiracją do pracy nad performansem jest twórczość Gertrude Stein, która postulowała uwolnienie języka od hierarchicznej struktury, konwencji stylistycznych, gramatyki normatywnej, narracji chronologicznej. Słowa w jej utworach można odbierać fizycznie niczym bodźce dotykowe i słuchowe. Stein pisała teksty, koncentrując się na konstrukcji i kompozycji, w której elementy swobodnie łączyły się i dzieliły, a imiona i tożsamości płynnie podlegały zmianie.

Gertrude Stein tworzyła w tym samym czasie co Stanisław Ignacy Witkiewicz i Marcel Duchamp. Jest autorką słynnego sformułowania: „Rose is a rose is a rose is a rose”, które zamieściła w wierszu Sacred Emily z 1913 roku. Marcel Duchamp, swoje kobiece alter ego, którym posługiwał się od 1920 roku, nazwał Rrose Sélavy. Witkacy pod jednym ze swoich tekstów podpisał się jako Marceli Duchański, sygnalizując ironiczne odniesienie do Duchampa. Niezależnie od różnic filozoficznych i artystycznych, twórców tych łączyła przynależność do szczególnego czasu przejściowego, którego doświadczały społeczeństwa europejskie. Hanne Lippard w performensie, powstającym w ramach programu towarzyszącego wystawie „Witkacy. Sejsmograf epoki przyspieszenia”, ukazuje niezwykłą aktualność ówczesnych strategii performatywnych i literackich.

Miejsce: Muzeum Narodowe w Warszawie, Hol Główny

Performans towarzyszy wystawie prezentowanej w Muzeum Narodowym w Warszawie do 9 października 2022 roku.

Kuratorzy wystawy: Zofia Machnicka, Paweł Polit

Opieka merytoryczna i realizacja programu performatywnego:

Alicja Latkowska

Fotografia: Diana Pfammatter

Projekt graficzny:

Paula Peplińska

Oświetlenie:

Konrad Kajak

Hanne Lippard (NO/DE), urodzona w 1984 roku w Milton Keynes (GB), mieszka i pracuje w Berlinie. Studiowanie projektowania graficznego pozwoliło jej dostrzec, jak silne jest wizualne oddziaływanie języka. Teksty Lippard są w większym stopniu wizualne, rytmiczne, performatywne, niż czysto informacyjne, a działania twórcze mają charakter multidyscyplinarny (filmy krótkometrażowe, utwory dźwiękowe, instalacje i performansy). W ostatnim czasie prezentowała swoje prace w takich instytucjach, jak CCA, Berlin (2022); FRAC Lorraine, Metz (2021), MHKA, Antwerpia (2021), Hamburger Bahnhof, Berlin (2020), Museum fur Gegenwartskunst, Siegen (2020), Palais de la Découverte, Paryż (2019), Neuer Berliner Kunstverein, Berlin, (2019), Nam June Paik Award 2018, Westfälischer Kunstverein, Monachium (2018), a także w ramach Międzynarodowego Biennale Sztuki Współczesnej RIBOCA2 w Rydze (2020) i Art Night London (2019).